В наши дни стало очень модно украшать интерьер аксессуарами в этническом стиле.

Самым старым и в то же время ультрамодным влиянием в современном дизайне интерьера являются Китайские мотивы. Впервые популярность к Китайским декоративным изделиям пришла во времена правления Людовика XIV.

На мануфактурах Франции, Англии, Германии, России приступают к созданию «китайского» фар­фора, «китайских» тканей, покрывают мебель черным «ки­тайским» лаком. Во дворцах начинают декорировать «китайские» залы и кабинеты, а иногда даже возводить целые Китайские деревни, подражающие колоритной экзотической архитектуре. И в далекие времена и се­годня восприятие китайского стиля свое. Для одного Китай — это красный цвет в интерьере, для дру­гого — иероглифы.

Самое большое количество заимствований пришло в Европу из Индии. Было время, когда группа фарфоровых слоников на комоде в каждом советском доме считалась признаком мещанства. В наши дни любой специалист посчитал бы их этническим декором и почтенным антиквариатом. Дело в том, что данные скульптуры заимствованы из интерьера викторианской Англии, куда в свою очередь они были вывезены из колониальной Ин­дии. В начале XXI века в современный интерьер вместе с бронзовой и терракотовой скульптурой, перекочевала и деревянная резьба с растительными и животными мотивами, грубый индийский шелк.

Полосатое и черное дерево, кожи змеи и крокодила, шкуры диких животных — эти заимствования подарила нам Африка. Открытие черного континента в как базы для художественного материала произошло в XX веке. Нашлось применение в интерьере статуэткам из темного дерева, геометрические орнаменты и яркие сочетания цветов, чуждые европейской культуре. В 1920-1930 годах мастера ар деко нашли применение африканском мотивам в декораторском искусстве, благодаря экзотическим материалам: коже крокодила, ящерицы, питона, ската, акулы; шкуры зебры, жирафа, гепарда; древовенге, палисандра, амаранта, пальмы. А в начале XXI века эти фактуры вернулись в интерьеры вместе с модой на ар деко.

Еще один часто цитируемый образ в интерьере это так называемый Марокканский стиль, богатый коврами, керамикой, ажурной чеканкой. Влияние данного стиля можно найти в сочетаниях синего с оранжевым, сине­го с розовым, зеленого с красным цветов. Они были взяты из марокканского текстиля, глазурованных изразцов, мозаики.

Эти вещи настолько яркие и самобытные, что, подчас, дизайнеру достаточно одного бронзового светильника для создания Восточного стиля в интерьере.

Но не одна другая страна не принесла в современный дизайн интерьера столько, сколько привнесла Япония.

Довольно часто цитируемый модный интерьер выглядит так: раздвижные перегородки, на полу циновка, низкая кровать, бумажные светильники. Сочетание молочного и темно-коричневого цветов, аскетический минимализм и рубленые формы. Когда Европа впервые познакомилась с японским искусством, художников и декораторов пленила, изысканная гра­фика японских гравюр. После этого мебель, обои, ткани оделись узором из хризантем, веток сакуры и павлиньих хвостов. Сегодня, когда влияние минимализма стало не так ощутимо, японская декора­тивность снова вошла в моду.

Но хотелось бы напомнить, что не нужно перегружать интерьер этническим колоритом. Для современного дома вполне достаточно одной-двух деталей, чтобы внести в ваш интерьер характерную для той или иной культуры атмосферу.